Pequeña entrevista a Roberto Alfaro.
Hecha por Rilla, para la web de ellaesruth.com

¿Cuándo y por qué te picó el gusanillo de dedicarte al cine?

Con 14 años, en un verano, comencé a ver gran cantidad de películas en VHS, me iba al videoclub y cogía 2 ó 3 para verlas en el día. A continuación empecé a comprarme la revista “Fotogramas” y me regalaron un libro sobre los Oscars. Cada vez me gustaba más el mundillo, y el punto de inflexión para saber que me quería dedicar a ello, fue ver por primera vez “Ciudadano Kane”. Aluciné viendo la peli con esa edad, nunca había visto tanta calidad y tantos planos increíbles.

¿Cuál fue tu primer trabajo?

Mi primera incursión en el cortometraje fue con “Ella”, anteriormente dejé inacabado un corto de terror por problemas para coincidir en las fechas de los actores. Más que actores, amigos. Es lo que tiene.

¿Cuál fue la primera escena que grabaste?

Creo recordar que la primera escena fue precisamente la primera vez que aparece Ruth Núñez en el corto y mira la pintada de graffiti en la pared.

¿Cómo surgió trabajar con Ruth Núñez? ¿Algún recuerdo/anécdota que puedas compartir?

Surgió por un amigo común que me dio su teléfono sabiendo que necesitaba una actriz con apariencia de niña adolescente.

Respecto a alguna anécdota, te puedo decir que la secuencia final de la bajada al sótano la repetimos unas 20 veces, ya que quería hacer un plano secuencia (sin cortes), y constantemente había que cortar, sobre todo porque eran los sótanos de un edificio en el que vivía gente y no les gustaba la idea de que rodáramos por allí, además de los tropezones propios por rodar con tan poca luz en un lugar tan destartalado.

De todos los trabajos que has hecho hasta ahora, ¿de cuál te sientes más orgulloso y por qué?

Del que me siento más orgulloso es de “In Memoriam”, mi último corto. Es el más profesional y serio que he hecho, además de tener como objetivo llegar al máximo número de personas posibles mediante festivales, internet, proyecciones, y otros medios.

Tu historia ideal, esa que sueñas con enseñarle al mundo, ¿cómo es? ¿Cuáles son sus ingredientes?

Voy acumulando en un cajón esa historia perfecta para, ojalá, rodar un largo algún día. Son ideas sobre todo: historias entrelazadas de varios personajes, con giros repentinos de guión, con temática dramática. La muerte, la injusticia, la crítica social, y la violencia son temas que siempre me acompañarán.

De todo el proceso que conlleva un rodaje, ¿qué parte te gusta más y cuál menos?

La que más es sin duda el proceso de escritura del guión y la creación de la historia. También el montaje final es una alegría parecida a dar a luz y ver lo bonito que es el “bebé” jejeje

La que menos, los días previos al rodaje por los nervios, y el rodaje en sí, por no tener control de casi nada y el stress que produce por no parar ni un momento.

¿Qué te parece el panorama cinematográfico actual?

Uff, esta pregunta da para un debate. Me parece que al año hay unas 10-15 películas que vale la pena ver, y menos de 5 que pueden considerarse obras maestras. Con claras bazofias comerciales que buscan la taquilla sin aportar calidad. Esto hace unas décadas no era así, por lo que lo veo de un color tirando a oscuro.

Y si me meto a hablar de cine español, está como un agujero negro en el espacio. Me parece increíble que se repitan los mismos temas, y que encima se critique al cine americano constantemente, además de que algunos se crean que han descubierto el cine o que son megaestrellas cuando no han hecho nada de calidad imperecedera.

¿Tienes alguna influencia de la que seas consciente?

Muchas. El amar tanto el cine y haber visto tantas películas me hace que sea difícil elegir, pero películas como “El Padrino”, “Ciudadano Kane”, “La delgada línea roja”…directores como Woody Allen, Spielberg, Hitchcock, Kubrick.

Intento coger cosas de todo, desde el cine mudo, al de animación, pasando por series de televisión, videoclips, publicidad, de todo cojo lo que me pueda servir para contar una historia.

Y para terminar, si tuvieras que definir tu estilo, ¿cómo lo harías?

Todavía es pronto para ponerme etiquetas, pero te responderé con lo que la gente suele opinar: visualmente poético, metafórico, lleno de detalles, sutil, de sentimientos y emociones…no sé, que el público lo diga.


Quiero dedicar esta entrevista a José Miguel Sánchez , amigo y músico de mi corto “In Memoriam”, fallecido recientemente, que antes de componer la preciosa música que me regaló, me dijo la frase más bella para describir mi corto: “Es pura poesía”. IN MEMORIAM.